1 – Balde de água no canto da sala
Essa prática não funciona. É indicada para quem fica em ambiente fechado com ar-condicionado (e estúdios geralmente são assim). O ar condicionado retira a umidade do ambiente e, automaticamente, do corpo e as vias respiratórias no caso a laringe onde estão as “cordas” vocais. O correto é a ingestão direta de água com maior frequência quando estiver nesse ambiente.

2 – Álcool
Desidrata a mucosa do trato vocal e anestesia o corpo, inclusive a laringe e então você abusa da sua voz e, claro você termina o show rouco! É mito que as bebidas (conhaque, uísque, vodka etc.) aqueçam a voz! O que acontece é a perda da inibição e o aumento da temperatura interna do corpo pelo efeito vasodilatador.

3 – Gengibre e spray de mentol, própolis …
Possuem um efeito antibactericida, isso é comprovado. Só que, por outro lado, eles anestesiam a prega vocal. Então você acaba perdendo a sensibilidade e passa a abusar inconscientemente da voz. O correto é usar quando há infecções mas que não se faça uso da voz durante o tratamento. Portanto não usar antes do show!

4 – E o mel, é bom?
O mel proporciona uma sensação de alívio e não tem a propriedade de anestesia. Mas não é indicado o uso antes de cantar pois a viscosidade (“engrossa”) e a quantidade da saliva são alteradas dificultando a lubricação ideal para o canto. Antes do uso da voz, é recomendável comer uma maçã, pois é adstringentes, deixa a saliva “fina” lubrificando melhor o atrito entre “cordas” vocais.

5 – Gargarejo com limão e vinagre funciona?
Tanto o limão, quanto o vinagre, se usados a longo prazo, destroem a mucosa do caminho percorrido pela voz. Portanto, não devem ser usados. O único gargarejo indicado é o de aguá com sal 1 copo com água morna (em temperatura aceitável a mucosa da boca) e 1 pitada de sal pode auxiliar pois o calor dilata os vasos e o sal tem efeito antisséptico.

Todo cantor, ou pelo menos a maioria, já teve um branco no palco. Aquela letra que você passa dias decorando some exatamente na hora do show. Pode até lembrar da melodia mas a letra… daí surge o “embromation”.

Existem alguns artifícios que uso para evitar esse problema:

1- Repeat

Conhece aquela opção “repeat” do seu player? Utilize durante todos os dias que antecedem o show. Importante que você acompanhe lendo a letra da música sem tentar cantarolar junto. Depois com o tempo, tente visualizar mentalmente a letra como se ainda a tivesse em mãos.

2 – Crie seu próprio clipe

Faça dos versos uma história. Mesmo que não exista uma conexão próxima de cada frase ou estrofe, imagine ligações de cenas para cada uma delas como se fosse a trilha sonora do seu próprio filme. Quando for cantar deixe esse filme passar pela sua cabeça, isso também ajudará muito na interpretação da música.

3 – Escreva

Use lápis ou caneta, tanto faz. A questão é que escrevendo você se concentra em cada “desenho” da letra ajudando na memorização.  Pegue um caderno velho e escreva a letra várias vezes mas você deve escrever como na execução, repetindo o refrão e o retorno da música.  Comece copiando da letra original e depois tente escrever sem nenhuma “cola”por perto.

Agora a parte científica nisso:

Localização do Hipocampo

O processo, descoberto em 1973, sobre o qual as memórias duradouras seriam sustentadas foi provado recentemente, por meio de estudos com ratos.

As memórias duradouras ocorrem por meio da potenciação de longa duração (LTP) no hipocampo quando algumas conexões entre células nervosas (sinapses) são fortalecidas por longo tempo.

“A estrutura do cérebro que está ligada à memória e ao aprendizado é o hipocampo. É nele que são associadas as informações de uma memória. Segundo o professor Iván Izquierdo, as memórias são basicamente associações. Quando nos lembramos de um evento importante, conectamos o que sentimos, vimos e ouvimos no momento para que a lembrança seja fortalecida. Uma informação isolada dificilmente fica gravada em nossa memória.”

A Escola do desvendar da voz

Livro da escritora sueca e cantora lírica Valborg Werbeck-Svärdström , que abandonou sua carreira para dedicar longos anos de vida a divulgar suas descobertas no âmbito do desenvolvimento e da recuperação vocal.

Para ela : “A voz humana é perfeita como um ser que ressoa no ideal, esperando, porém, por libertação”.  Com a técnica desenvolvida por ela ela conseguiu recuperar sua própria voz perdeu a voz e conseguiu recuperá-la graças ao método desenvolvido por ela mesma. O importante é fazer os exercícios apenas ouvindo a si mesmo sem fazer julgamento, através da “tentativa-erro-acerto”,  compreender e a resgatar sua voz.

260 Dicas para o cantor popular

Escrito por Clara Sandroni este livro é composto por dicas curtas, em tom coloquial e bem humorado, que buscam retratar o cotidiano do cantor popular e desvendar certos temas que cercam esta atividade. Funciona também como uma introdução bibliográfica e um incentivo para que o leitor aprofunde suas pesquisas. Possui uma extensa bibliografia sobre o canto e áreas afins.

O vídeo abaixo exemplifica bem a questão da conversa. É  uma aula de um dos mestres  do scat, Bob Stoloff , Presidente Adjunto do Departamento de Voz na Berklee College of Music em Boston, Massachusetts – EUA. Seus workshops incluem scat singing tradicional, improvisação espontânea e grooves  rítmicos.

Depois de dias sem postar por motivos de força maior ( HD Quebrado). Vou retomar o assunto sobre extensão vocal pra quem não acompanhou leia aqui e aqui.

Nos dois posts anteriores sobre o tema, falamos sobre o que é uma extensão vocal saudável e a representação no piano do alcance de cada classificação. Vimos também em outro post (aqui) a “força” que o  tempo exerce na voz, a influência da estrutura física e a consequência de não respeitar seu limites.

O psicológico é, também, responsável pela sua extensão vocal.  Influenciando na resposta nervosa para movimentação e na energia direcionada para as atividades do seu aparelho fonador. Não entendeu? … Imagine ( mal comparando) você em uma manhã de Sábado depois de uma semana cansativa e alguém te chama para fazer um trilha de 20km! Qual será sua vontade para fazer o esforço? Se for, no máximo vai caminhar, e ainda vai parar mais vezes que o normal. O mesmo acontece com a voz.

O  temperamento e o seu ânimo do dia irão influir na sua performance.  Principalmente o nervosismo que traz a insegurança e por consequência constantes reajustes para tentar acertar a nota. É preciso encontrar o meio do caminho pois um cantor muito emotivo é  descontrolado tornando sua apresentação um desastre, e, por outro lado, o excesso de racionalidade torna a apresentação monótona.

2 dicas para “controlar” o emocional :

Respiração- Talvez você não dê atenção merecida aos seus exercícios de respiração mas preste atenção como ela se altera junto com suas emoções. Se você estiver nervoso sua repiração acelera então segue um exercício para segurar o ritmo:

1- Sinta as batidas do seu coração colocando a mão no peito ou no pescoço.

2- Respire contando 6 batidas , segure 3 batidas e expire 6 batidas e  segure mais 3 batidas. (Se seu batimento está muito rápido escolha um número maior de batidas que faça você executar o exercício lentamente) Repita o ciclo por alguns minutos.

Repare que com o tempo os batimentos vão caindo e o nervosismo reduzido.

Já para o desânimo…

Ria- Isso mesmo, ria! Force uma risada, uma gargalhada!

Sente-se e incline o corpo um pouco para frente e comece a “forçar” uma gargalhada, logo você estará rindo de verdade. Não sei se pelo “mico” mas realmente funciona.

Uma dica de Leitura:

260 Dicas Para o Canto Popular